Picuri de cultura (2)

Atunci când devine o entitate vie, cultura dobândeşte o mare putere de transformare. Ne oferă un spor de cunoaştere şi alternative pentru a lua decizii potrivite.

O cultură autentică duce la înflorirea adevăratelor valori umane, precum ordinea, justețea, adevărul, armonia, onoarea şi libertatea, valori de natură să apropie indivizii între ei.

Cultura îngăduie ca oamenii să se unească între ei prin toleranţă şi solidaritate. (sursa: noua acropola)

Cred că toţi oamenii, indiferent de cultura pe care o au, indiferent de vârstă sau de starea materială, poartă în interiorul lor potenţialul de a intra în legătură cu adevărul în mod direct, palpabil. Este nevoie doar ca, din când în când, cineva care a avut puţin mai mult timp pentru a cerceta aceste lucruri, să vă amintească fiecăruia dintre voi de ceea ce purtaţi înăuntru (Prof. Jorge Angel Livraga).

Istoria este o expoziţie extraordinară unde apar, precum cristalele colorate care îşi schimbă nuanţa în funcţie de lumină, diferitele idei care au configurat stilurile de viaţă ale omului. Fiecare perioadă are parametrii săi şi, pe drumul nesfârşit al căutării, oamenii se ghidează după aceste modele, încercând să le urmeze şi să se supună lor, aşa cum nu ar face pentru nici o altă idee provenită din altă sursă. În general este acceptată legea, iar de-a lungul timpului apar accepţiuni care au mai multă forţă decât legile (Prof. Delia Steinberg Guzmán).

Ziua portilor deschise la Palat

Palatul Culturii  a facut subiectul unui amplu proces de restaurare, finalizat in ianuarie 2016,  desfasurat in cadrul Programului Guvernamental de reabilitare a monumentelor istorice.

In data de 27 aprilie 2016 va avea loc Ziua Portilor Deschise la Palatul Culturii, intrarea fiind libera intre orele 10 – 17.

Ulterior, programul de vizitare al muzeelor va fi de marti pana duminica intre orele 10 – 17, cu exceptia sarbatorilor legale. Astfel, muzeele vor fi inchise in zilele de 1 si 2 mai 2016, iar sambata, 30 aprilie vor functiona dupa un program redus (10-14).

S-au năruit și se vor nărui civilizații, cultura însă e ceea ce supraviețuiește civilizațiilor materiale, fiind etern însemnată de pecetea geniului. Deci, să nu uităm cuvintele geniului neamului românesc Eminescu: „Nivelul culturii generale a nației nu-l poate ridica nimeni cu umărul, timpul și munca umplu neajunsurile”.

Vizitați, prețuiți și spuneți și altora, daca spectrul acesta de valori vă cuprinde! Cu drag!

Picuri de cultura (1)

Cultura unui popor reprezintă totalitatea valorilor materiale și spirituale create pentru comunicarea acestor valori.

Cultura reprezintă suma calităţilor, talentul şi strădania unui popor, care nu-l îngenunghează, ci îl ridică. Prin cultură acesta supravieţuieşte şi reuşeşte să depăşească momentele sale grele şi vitrege (Viorel Muha).

Cred că toţi oamenii, indiferent de cultura pe care o au, indiferent de vârstă sau de starea materială, poartă în interiorul lor potenţialul de a intra în legătură cu adevărul în mod direct, palpabil. Este nevoie doar ca, din când în când, cineva care a avut puţin mai mult timp pentru a cerceta aceste lucruri, să vă amintească fiecăruia dintre voi de ceea ce purtaţi înăuntru (Prof. Jorge Angel Livraga).

Istoria este o expoziţie extraordinară unde apar, precum cristalele colorate care îşi schimbă nuanţa în funcţie de lumină, diferitele idei care au configurat stilurile de viaţă ale omului. Fiecare perioadă are parametrii săi şi, pe drumul nesfârşit al căutării, oamenii se ghidează după aceste modele, încercând să le urmeze şi să se supună lor, aşa cum nu ar face pentru nici o altă idee provenită din altă sursă. În general este acceptată legea, iar de-a lungul timpului apar accepţiuni care au mai multă forţă decât legile (Prof. Delia Steinberg Guzmán).

Platforma culturală boredpanda.com a făcut un top al primelor 25 cele mai frumoase biblioteci din lume. Iar vizitatorii virtuali au votat-o pe cea de la Universitatea Tehnică Gheorghe Asachi din Iaşi.

Biblioteca ieşeană a avut concurenţi de prestigiu: instituţii culturale cu o istorie mai bogată şi cu mai multe cărţi decât cea de la Iaşi și putem aminti: Biblioteca Colegiului Trinity din Dublin, Biblioteca Regală Portugheză de la Rio de Janeiro, Biblioteca Naţională din Praga, ori celebre biblioteci din Olanda, Franţa şi Statele Unite.

Biblioteca şi Aula Universităţii Tehnice „Gheorghe Asachi” întregesc valoarea simbolică şi arhitecturală a Universității din Copou. Piatra de temelie a fost pusă în1892 sub atenta îndrumare a chimistului Petru Poni. 5 ani mai târziu, Palatul a fost inaugurat în prezenţa Regelui Carol I.

istoric

S-au năruit și se vor nărui civilizații, cultura însă e ceea ce supraviețuiește civilizațiilor materiale, fiind etern însemnată de pecetea geniului. Deci, să nu uităm cuvintele geniului neamului românesc Eminescu: „Nivelul culturii generale a nației nu-l poate ridica nimeni cu umărul, timpul și munca umplu neajunsurile”.

Vizitați, prețuiți și spuneți și altora, daca spectrul acesta de valori vă cuprinde! Cu drag!

Valencia, 99 Fahrenheit

La aproape cinci luni de la deplasarea in Valencia, ma surprinde aceeasi nostalgie ca atunci cand in prima zi de august urcam in metroul care avea sa ma scoata din oras, dupa doua saptamani jumatate petrecute in acest superb oras. De multe ori orasul in sine este mai frumos prin grija oamenilor fata de istorie si cultura.  Din obisnuita lucrarilor stiintifice de la facultate structurez in cele ce urmeaza un scurt stadiu al cunoasterii, harta sufletului meu in Valencia si inchei cu recomandari. Si bineinteles multe, multe fotografii.

Stadiul partial al cunoasterii

Valencia, capitala provinciei cu același nume și al Comunității Valenciene, este al treilea oraș ca mărime din Spania după Madrid și Barcelona. Sunt nenumărate atracții turistice ce pot fi întâlnite aici. Orașul vechi este foarte bine conservat și conține clădiri celebre cum ar fi: La Lonja de la Seda (aflată pe lista patrimoniului Mondial UNESCO), catedrala (care adăpostește Santo Caliz – Sfântul Graal), turnurile Serrano (considerate a fi cea mai mare poartă de intrare într-un oraș în stil gotic din Europa), Casa marchizului De Don Aqua (cu un portal considerat o capodoperă a stilului baroc). De asemenea în Valencia există o frumoasă grădină botanică și un minunat Bioparc – un concept interesant pentru o grădină zoologică în care animalele nu sunt ținute închise în cuști și se plimbă ”liber” în habitate ce imită aproape la perfecțiune pe cele naturale. Si nu in ultimul rand Orașul Artelor și Științei.

Orașul Artelor și Științei este opera celebrilor arhitecți Santiago Calatrava și Felix Candela.

Orașul Artelor și Științei este un vast complex, ce se întinde pe fosta albie a râului Turia, azi un superb parc ce aproape că înconjoară orașul. Conține șase clădiri, fiecare cu destinație precisă, toate integrate într-un decor futurist, avangardist: Palatul Artelor Regina Sofia, Hemisferic, Umbracle, Muzeul de Științe Pricipe Felipe, Agora și Oceanografic. Pentru fiecare din aceste obiective există bilete de intrare individuale sau combinate, prețurile variind de la 7,85 euro pentru Muzeul de Științe sau Hemisferic, 24,9 euro pentru Oceanografic sau 47,9 euro pentru toate obiectivele.

Hemisferic este clădirea a cărei imagine exterioară impresionează având o formă de semicerc. Cu o lungime de 100 de metri, conține în interior, sfera ce constituie sala de proiecție. A fost inaugurată în 1998, fiind prima clădire a complexului.  Este cea mai mare sală de proiecție din Spania și conține trei sisteme de proiecție pe un ecran concav de 900 de metri pătrați. Aici se proiectează filmele IMAX sau alte proiecții 3D, deosebit de spectaculoase.

Muzeul de știință Principe Felipe – este cea mai impozantă clădire a complexului. Arhitectura avangardistă, atrage privirea turistului din orice colț al complexului. Are o formă dreptunghiulară și se desfășoară pe trei nivele. Obiectivul său principal este de a stimula curiozitatea și gândirea critică și în același timp amuzamentul publicului, prin conținutul său din lumea științei, tehnologiei și a mediului înconjurător.

Cel mai vizitat loc al Orașului Artelor și Științei, rămâne fără îndoială, Oceanografic-ul. Aici, poți experimenta o excursie subacvatică în cel mai mare acvariu din Europa. Sunt prezente atât în lacurile de la suprafață cât și în acvariile subterane, principalele ecosisteme marine. Există și un delfinariu cu 24 milioane de litri de apă și cu o adâncime de 10,5 metri. Restaurantul subacvatic și clădirea care oferă acces la acvarii sunt proiectate de arhitectul Felix Candela. Prin intermediul diferitelor instalații, vizitatorii ajung să cunoască comportamentul și  modul de viață a peste 500 de specii diferite, de la rechini, delfini, morse, lei de mare la foci, pinguini, meduze și crustacee. De la inaugurarea acestuia în 2003, peste 12 milioane de turiști i-au trecut pragul. Este deschis tot timpul anului, pentru numeroase activități informative, conferințe, cursuri etc. Cel mai mult impresionează acvariile subterane, unde nenumărate specii de pești și alte vietăți marine pot fi urmărite în spatele unor pereți imenși de sticlă, în culorile difuze și pe fondul sonor al unei muzici ce crează o atmosferă de vis.

Piața Primăriei (Plaza del Ayutamiento) este înconjurată de palmieri și este flancată de două clădiri superbe. Prima este clădirea Poștei (Correos). Clădirea a fost construită între 1915-1922 și are un stil eclectic, stil la modă în prima jumătate a secolului XX. Intrarea este flancată de două rânduri de coloane ionice și de o boltă deasupra căreia sunt figuri alegorice.

Puente de la Exposicion  (arhitect Santiago Calatrava) parcul îți oferă de toate: locuri de joacă pentru copii, terenuri de sport, piste de alergat și de biciclete și multă, multă verdeață. Este amenajat cu gust, sunt adevărate grădini de palmieri, portocali, lămâi sau măslini. Din loc în loc există diverse fântâni, care de care mai frumoase. Alte poduri interesante ”Puente de las Flores” – Podul de Flori, Puente del Mar, Puente de Aragon, Puente Angel Custodio.

Bioparcul este mai mult decât o grădină zoologică, este un parc ce oferă vizitatorului o altă perspectivă, nemaivăzută asupra a ceea ce înseamnă o grădină zoologică. Aici animalele nu sunt în cuști, sunt în habitate cât mai aproape de cele naturale iar turiștii se pot plimba și le pot admira în voie, fără teamă că siguranța lor este pusă în pericol. Printr-un concept inovator, acela de zoo-imersiune, vizitatorii sunt cufundați în habitatul natural al animalelor. O lume magică, ce oferă experiențe interesante, Bioparcul este de asemenea un mare amfiteatru în aer liber ce-și propune educarea copiilor și adulților în spiritul protejării și conservării faunei.

Plajele întinse ale Valenciei pot fi un punct de atracție mai ales în sezonul estival. Orașul este situat pe țărmul Mării Baleare, așa că beneficiază de plaje însorite aproape tot timpul anului. Celebra Playa La Malva Rossa este cunoscută datorită nisipului fin și a lățimii sale considerabile. Faleza este plină de restaurante, cafenele, terase și hoteluri separate de plajă de un șir lung de palmieri falnici.

Festivalurile  din zona Valenciei sunt renumite în întreaga lume. Anual se organizează o mulțime de festivaluri, majoritatea trăite la maxim de localnici, cu o fervoare religioasă greu de descris în cuvinte. Cele mai importante sunt: Las Fallas (15-19 martie) – festival al focului, La Semana Santa este sărbătoarea din Săptămâna Mare când străzile orașului răsună de zgomotul tobelor; Tomatina – celebra bătaie cu roșii din Bunol din ultima miercuri a lunii august. Cazarile in martie sunt pe masura, cu preturi prohibitive pentru salariile medii din Romania.

Imprimarea creierului cu fotoni!

Nu cred ca exista sculptor mai dibaci decat insusi Dumnezeu. Frumusetea norilor dupa parasirea unui Bucuresti ploios, acoperit de nori, e imposibil de redat prin cuvinte. Pufuleti gri-albastrui, Un peisaj carstic superb, o mare involburata, un intins artic pe care le voi pastra in sipetul de amintiri.

Această prezentare necesită JavaScript.

Din punct de vedere turistic Valencia nu apare in destinatiile agentiilor de turism din Romania, insa cine s-a obisnuit destul sa bata plajele din Turcia, Bulgaria ori Grecia se poate gandi serios si la o astfel de destinatie. Nu imi propun sa conving oameni, ci doar sa impartasesc din bucuriile vietii mele.

Valencia este un oras de strabatut la picior ori cu o bicicleta. E superb.

Centrul istoric e plin de turisti.

Seara orasul e superb. Pentru amatorii de vitrine iata cateva „sample” uri

In fiecare sambata la miezul noptii sunt artificii superbe.

Serviciul de taximetrie este acoperit in mare parte de Dacii Logan ori Toyota Pryus, albe. Tarifele nu sunt mici, insa, la cate biciclete sunt, taxiul este un moft.

In centrul orasului poti traversa strada si pe rosu, nimic deosebit nu se intampla…

Cele trei plaje identificate sunt late, nisipul este lipsit de mucurile de tigara, cojile de seminte ori capace/doze de bere identificate pe o plaja din Mamaia. Apa marii nu e cea mai curata, insa este calda, evident, atunci cand media temperaturii in luna iulie este undeva la 37⁰ C. De aici si inspiratia pentru titlul articolului.

Am privit modul in care un invalid in scaun pe rotile are acces la plaja, in spatii amenajate special, ori urca in autobuz cu ajutorul unei trape, are locul sau in autobuz, iar oamenii sunt constienti de prezenta lui acolo. Deci o sa ma repet infrastructura de transport local, wow!

Recomandari

Nu va mai pot oferi linkuri exacte asupra tuturor cautarilor mele despre Valencia. Va pot marturisi ca am rasucit atat de mult harta Valenciei, incat la coborarea din avion aveam sentimentul unui „deja vu”, parca mai fusesem acolo, prin prisma tuturor informatiilor culese de pe internet.

Luati bilete pentru Oceanografic si Bioparc de pe Internet, nu ratati aceste doua obiective. Si priviti ceea ce va urma intocmai ca un copil. Eu am fost incantat.

http://www.bioparcvalencia.es/

http://www.cac.es/oceanografic/

 

Pentru orasul artelor si stiintelor trebuie alocate cel putin doua zile. Intr-o singura incursiune nu poti decat sa alergi intre Muzeul de știință Principe Felipe, Hemisferic si Oceanografic.

Am fost plăcut impresionat de infrastructura de transport local, wow, visa-voi sa stau in statie la Filarmonica din Iasi, sa ma uit la ceas …1 minut, …”proxima parada” apoi sa soseasca mijlocul de transport. E normal ca acei oameni sa fie linistiti. Mediul lor inconjurator nu este brownian, ci sensibil, ca o piesa de Einaudi. Acum inchipuiti-va o calatorie in care am avut doi tineri italieni in fata dreapta, doi in stanga lateral, in spate valencieni, pe culoar un suedez si un francez, fiecare cu povestea lui. Ce rumoare! Am intalnit si romani in calatoriile mele intre Piata Ayuntamento si Malvarossa. Un aspect important, daca doriti sa opriti pentru a vizita stadionul Mestalla (for example), si nu sunt oameni in acea statie, ei bine ai sansa sa nu cobori la „proxima parada”, intrucat nu ai observat ca sunt niste butoane rosii in autobuz pe care le poti apasa, astfel incat soferul sa opreasca.

Este si un parc de distractii cu piscine si tobogane de apa, Benicalamp. L-am gasit mai greu, undeva prin nordul orasului, dar s-a meritat, undeva la 8 euro intrarea. Pentru aventurieri se poate ajunge relativ usor la Benicassim undeva mai la sudul Spaniei (Google it).

Parcul Turia este fascinant. Nu credeam că poate fi atât de frumos. Cu o lățime ce variază de la 100 la 300 de metri, măsoară 8 kilometri între Bioparc și Orașul Artelor și Științei.

În câteva locuri am văzut adevărate parking-uri de biciclete. Puteai să ”închiriezi” una pentru o sumă modică, puneai fisele și se debloca bicicleta. O puteai lăsa oriunde în oraș, la un alt parking. Valenbisi are undeva la 3000 de biciclete in tot orasul, insa nu am reusit sa identific modalitatea de a cumpara un abonament pe doua saptamani. Din cate stiu sunt abonamente anuale pentru localnici.

Inchiriati bicicleta de la ora 10 pana la ora 20 pentru 5 euro din centrul orasului langa Market Central, o sa ramaneti cu niste amintiri, wow.

Terasele se deschid mai pe seara, pe la ora 17 eventual poti servi o bautura.

Pentru un buget rastrans, se face shopping la Mercadona, iar pentru 10-20 euro ai luat un cos de cumparaturi ce iti asigura traiul pentru 2 zile. Duc si acum dorul fructelor de avocado (aguacate 🙂 ). Foarte bune la 3.65 euro/ kg.

Aveti un copil cu voi, duceti-l si la Gulliver – loc de joacă pentru copii.

Nu aveti cum sa ratati arhitectura frumoasa a Garii de Nord cu Plaza de Toros (statia metrou Xativa).

Valencia este locul în care cu siguranță ai vrea să te întorci oricând. Inchid ochii si vad tot orasul! Iar intr-un final trebuie sa admit faptul ca amintirile cele mai frumoase raman datorita oamenilor din jurul tau si nu neaparat a locului. Orasul reprezinta motivatia extrinseca, omul de langa tine pe cea intrinseca.

DSC_0009m

Gracias!

Un „vantage point” despre Valencia aici, aici si aici.

Bogdan Ota, amprenta excelentei, in fata unui public deosebit, la Iasi.

Pe data de 26 noiembrie 2014, pianistul și compozitorul Bogdan Ota și-a lansat la Iași, pe scena Casei de Cultură a Studenţilor, cel de-al doilea album REVELATIONS, o călătorie muzicală în lumea angelică a energiei pure.

În binecunoscutul stil al artistului, spectacolul a oferit sunet și videoproiecții de înaltă definiție, lumini și efecte speciale.

Această prezentare necesită JavaScript.

“Bogdan Ota a reușit să aducă pe acest album scriitura orchestrală clasică în secolul XXI, sintetizatoarele ocupând în discursul muzical un rol la fel de important ca și orchestra. De asemenea, stilul muzical abordat este diversificat: lucrări pentru pian și orchestră sau alte instrumente solistice, dar și lucrări pentru soliști vocali. Alături de Bogdan Ota și Nordic Sonata Orchestra vor fi prezenți pe scenă noii artiști colaboratori, printre care tenorul Sergiu Coltan de la Opera Națională Română Cluj, solista Ilinca Băcilă, candidată la Vocea României și deja cunoscutul Lucian Angel.” [sursa: Islive.ro]

Concertul “Revelations” transpune publicul într-o lume angelică a energiei pure, artistul străduindu-se să ilustreze muzical teme majore precum Creația, rolul nostru în Univers, iubirea dincolo de viață și de moarte și vindecarea emoțională.

Interviu Bogdan Ota Digitv

Ce spun criticii din România și din străinătate:

 ”Și totuși există metereze în care lupta nu se isprăvește, în care artiștii cu har nu vor să cedeze fast-food-ului cultural devastator, cel care asfixiază, neîndurător, arta adevărată. Bogdan Ota, cu muzica lui, este în linia întâi” [Sergiu Alex, autorul cărții ”Bogdan Ota și pianul care apropie Cerul”]

”Bogdan Ota este un compozitor de elită. Îndemânarea muzicală cu care se mișcă și înțelegerea structurii compoziționale de care dă dovadă sunt cu adevărat o raritate. Temele cu o puternică încărcătură emoțională stau alături de pasaje liniștite de parcă ar fi modelate din aceeași materie. Albumul «Day of Wrath» confirmă faptul că orice discuție despre un succesor natural al lui John Williams este incompletă fără a lua în considerare numele lui Bogdan Ota” [Wildy Haskell, editor la Wildy`s World și reviewer pt. Indie-Music.com]

”Unii muzicieni compun muzică pop și rock înainte de a-și încerca mâna cu soundtrack-urile pentru film. Ota, pe de altă parte, sună predestinat să fie un creator de muzică de film” [Dan MacIntosh, critic muzical]

 

Ce spun spectatorii:

„Am fost aseară să-l ascult pe Bogdan Ota. Aseară am văzut cum aripile îi ating clapele pianului și am simțit cum sunetele explodează în noi, cei prezenți în sală. Nu a fost un concert, a fost o revelație (a știut de ce își intitulează albumul Revelations!) pentru public – încremenit, aproape ținându-și respirația atunci când muzica domina sufletele, cu un oftat prelungit în pauze … Se știe că muzica inspiră dar aseară a fost mai mult decât atât: fiecare ne-am simțit proiectați pe tărâmuri divine, ghidați de iubirea, sinceritatea și dăruirea lui Bogdan. Și asta întrucât Bogdan este un copil imaginat adult – cu suflet zglobiu, plăcut de îngeri, pe care îi poartă în păr, legănându-i și răspândindu-i către public odată cu vibrația sunetelor.” [Ana Raluca Chiosa 2014]

„Pe lângă calitățile indubitabile legate de muzică, am constatat la Bogdan un profund interes către valori perene ale ființei umane, către simboluri, exprimarea sa, răspunsurile date publicului, în format acustic, redau emoția unui spectacol unic. Il apreciez sincer pe Bogdan în primul rând pentru simplitate și moralitate, pentru daruire și respect, pentru profesionalism și intuiție. Un alt aspect pe care l-am surprins a fost cel legat de interesul pentru cărțile de Tarot, pentru Divinitate și scopul vieții. Muzica lui redă o stare, te introduce lent si sigur într-un univers aparte, interesant. Un Om de onoare, o muzica de calitate!” [Daniel Baba 2014]

Recomand din tāt sufletu’. Pregatiti batistele; eu am consumat o jumatate de pachetel…Scuze Bogdan, dar in prima jumatate de spectacol nu am putut sa aplaud….[Claudia Papiu 2014]

Multumesc pentru starea de bine, emotiii, lacrimi de bucurie create in concertul de la Iasi. Esti cu adevarat un creator. Continua, autodepaseste-te mereu! Ma bucur ca am avut privilegiu sa te cunosc! Multumesc! [Lacramioara Iurea 2014]

“Mulțumesc Bogdan, m-ai facut să realizez în această seară că sufletul meu este capabil de mai multe sentimente simultan…  și râdeam în același timp…,  eram supărat și furios, fericit și motivat, îndrăgostit și optimist, iertător, dar cel mai presus… bucuros să fiu pe acest pământ, mândru că sunt român.” (George Dascălu 2013)

“Doamne, cum a putut fi la concertul din seara asta! Bogdan Alin Ota e incredibil… e capabil de o așa conectare încât am fost mută o seară întreagă…. am plâns, am trăit, am oftat între piese – parcă numai atunci respiram și eu…. wow…” (Maria Bar 2013)

 

Ce spun apropiații [sursa: TeleM]

“Consider ca Bogdan este un model pentru toti tinerii din Romania care muncesc, sunt talentati si doresc foarte mult sa se afirme si in acelasi timp sa trag cumva un semnal de alarma pentru parinti, pentru autoritati, pentru toti cei in mana carora sta puterea, pentru ca acesti tineri sa fie adusi inapoi in tara noastra, sa nu fie nevoiti sa plece, asa cum a fost cazul fratelui meu acum cativa ani de zile si sa se afirme in alta parte”, a afirmat sora artistului, Roxana Ota.

“Sincer sa fiu, sunt foarte curios sa vad cum a evoluat chiar si el a spus lucrul acesta pentru ca de la album la altul este o evolutie si suntem convinsi ca publicul din Iasi il va primi asa cum se cuvine pe cel care a dus numele Iasului, dar si al tarii departe, tocmai pana acolo in tarile nordice”, a afirmat Andrei Giurgia, revista Timpul, partener eveniment.

“Este o seara fantastica pentru noi, poate printre ultimele concerte ale lui Bogdan Ota in Romania, pentru ca urmeaza sa plece in Statele Unite Imi doresc ca toata lumea sa plece din sala transformata, emotionata, pentru ca asta face muzica lui Bogdan”, a afirmat managerul artistului, Corina Stefan.

Această prezentare necesită JavaScript.

S-a bloguit si prin alte parti…

Nota de final: Cum ar fi o Românie care își respectă valorile?

Fotografii si text: Daniel Baba

Pentru preluari a fost precizata sursa. Multumim!

In final un upload pe youtube din decembrie 2014, Cantec de leagan, Bogdan Ota!

Daca v-a placut va invit la un comentariu scurt, drept feed-back.

Radiografie pentru Noaptea alba a creatorilor si designerilor de produs – Iasi

Seara bună, la o zi după o altă seara fascinantă, aș putea spune, la Noaptea albă a creatorilor și designerilor de produs, la Iași. Timpul e limitat, așa că să trecem la treabă. Am auzit de acest eveniment, m-a interesat, am participat, și iată povestea. Da, in spatele tuturor scenariilor de viață, în spatele tuturor observațiilor latente ale conștiinței noastre stă o frumoasă poveste. Pentru ca noi alegem sa fie frumoasă. Locația: Teatru Fix. Ei bine, acum știu unde este, și culmea ca face o impresie bună. Nu știu sincer cât s-a pretat pentru evenimentul în sine și cât pentru spectaculoșii de la Fără zahăr și încântătoarea Ștefana. Despre Fără zahăr știu că sunt la modă și m-au încântat și pe mine cu tonusul pozitiv și sharmul scenic. De ce la modă? Pentru că se poartă fără zahăr, fără coloranți artificiali, fără co2, fără lactoză, fără E, fără gluten, fără lenjerie, fără tei, fără autostrăzi, fără te miri ce!

Din capul locului mărturisesc că mi-a plăcut organizarea. Mihaela Ion și Teodora Vlădescu împreună cu toată echipa s-au întrecut în a ieși totul bine. Felicitări!

Obiectivul general al acestui proiect ambițios este construcția transparentă şi obiectivă a unei comunităţi viabile la nivel naţional a creatorilor și designerilor de produs, punând accentul pe debut, calitate, încurajarea intervenţiei culturale şi importanţa simbiozei tradiţie-contemporan. Este bine, dar cu siguranță Iașul poate oferi mai mult. Aștept deja cu viu interes viitoarele Nopți albe și sper să umblu ca mărgica de la o creație la alta. Nu a fost rău, dar așteptam mai multa vervă și mai puțin fum. Ați ghicit sunt nefumător.  Commentul asta nu se pune, eu sunt demodat și sarcastic… uneori. Și nici la critică nu mă pricem, măcar să stiu una și bună.

Schimbarea mentalităţii că obiectele de autor sunt inferioare unei opere de artă este, de asemenea, un obiectiv important al proiectului. Aici ne vom lupta mult și bine, atât timp cât Iașul cultural promovează tarabele în corturi albastre…sau nu, cu tot felul de suveniruri, la care denumirea de kitsch nici nu se mai poartă. Vorba aia „When money tries to buy beauty it tends to purchase a kind of courteous kitsch”

Sa trecem la lucruri serioase. Am verificat și certific faptul că au expus următorii designerii şi creatorii de produs: PrintUnique, Jasmine FeltArt, Ionuţ Tima, Ziurel, Transformator, DLaura’s Art, Mona Drăguşanu- Atelier handmade, Upside Down, Push Design, DecoBox, Wood Be Nice şi Claudia Tame.

Îi felicit pe toți și le mulțumesc deopotrivă! Cuvintele frumos meșteșugite,  în cele ce urmează, sunt decupate…hand-made din cadrul broșurii trilingve, dar cu siguranță din vina tehnicii futuriste pe model android, IOS…ce frumos sună, ori Ipad, oamenii nu mai ridică ochii din ecranele fluorescente, iar broșurica trilingvă este trecută cu vederea, dar cu insistența de care dau dovadă veți citi cu toții, chiar și cei care dădeau din cap mai abitir ca Bobo. Medic de cervicală să te faci că bănet strângi cu sacul mai târziu.

Seriozitate!

Claudia Tame este un tânăr designer vestimentar, ce a absolvit cu succes masteratul în Modă-Design Vestimentar. Dorește prin creațiile sale să reamintească privitorilor că femeia inspiră frumusețe prin naturalețe și simplitate. Claudia Tame dorește ca prin produsele sale să ilustreze o cale de a ieși din anonimat, din simplitatea formelor întâlnite, astfel încât vestimentația să fie o forma de comunicare.

Această prezentare necesită JavaScript.

 

Din bannere stradale de la campanii de promovare, prelate de camion și camere de cauciuc de la bicicletă, cei de la Upside Down realizează portofele, huse pentru gadget-uri & cărți și genți. Husa pentru carte…e magică!

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Având motto-ul “Life in bold colors”, Liliana Stoica, artista și cofondatoarea atelierului Deco-Box, propune pentru decor, contraste puternice de culoare și liber la inovație, prin designul geometric și mozaicat al tablourilor 3D din lemn, precum și a obiectelor cu alură sculpturală și utilă.
Pornind de la ideea că suntem cu toții făcuți din culoare, un conglomerat de vibrații și spații, spiritul artistic nonconformist al Lilianei Stoica, a pornit un fir narativ care, prin bucăți de lemn cioplit și colorat, a prins viață în atelierul său de creație.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

’’ …Pasiunea noastră pentru creațiile handmade a început ca o poveste de Crăciun, într-o zi de decembrie…’’ Am încercat să păstrăm puțin din această poveste în lucrările noastre, la fel cum am încercat să punem câte o bucățică din sufletul nostru în fiecare obiect creat. Asta ne declară soții Pușcașu reprezentând Push Design.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Ziurel a luat naștere din nevoia de găsi un filon de autenticitate românească într-o societate axată prea mult pe un consumerism delirant, pe înserierea la scară mare a obiectelor care nasc nevoi noi, nereale și pe o desacralizare periculoasă a acestor obiecte produse de roboți și mașini industriale.
Ca o contrabalansare a acestei societăți tehnologizate designerii brandului Ziurel au găsit firul călăuzitor spre găsirea semnificațiilor profunde ale simbolurilor patrimoniului românesc. Căutările înverșunate au scos la lumină o zestre de o valoare patrimonială inestimabilă. Bogația extraordinară a motivelor vechi tradiționale îi fac pe designerii acestui brand să considere că zestrea spirituală a neamului românesc este infinită și de aceea recuperarea lor devine o datorie.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

De 4 ani, Wood Be Nice șlefuiește povești din lemn. Obiectele prind viață atunci când sunt însuflețite de imaginație, culoare și freamăt creativ. Asta se întâmplă în fiecare zi în atelierul de pe strada Justiției, locul unde se nasc fotografii transpuse pe lemn, colaje, corpuri de iluminat, proiecte de design interior.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Urmând secţia Design, Raluca Iosub ne mărturisește că a învăţat cât de importantă este linia curată a construcţiei şi importanţa componenţei tehnice în crearea unui obiect, fie el de îmbrăcat sau accesoriu. „Pasiunea pentru istoria costumului mi-a fost insuflată încă din liceu, pasiune pe care încă o mai am şi care mă ajută în procesul de creaţie. Este uşor de observat că am o slăbiciune pentru perioada interbelică. Acest lucru se regăseşte în linia de genţi şi poşete la care am început să lucrez din ce în ce mai serios de doi ani încoace, sub numele PrintUnique. Caracteristica produselor pe care le creez este colajul de diferite texturi , unele dintre detalii fiind pictate.”

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Ionuţ Toma este absolvent al studiilor de master în cadrul specializării Artă Murală a Facultății de Arte Vizuale și Design a Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, România. A studiat Design Interior prin programul Erasmus la ESAD (Escola Superior de Artes e Design) din Porto, Portugalia. Este interesat de design interior, alternative ieftine de construcție, lucruri simple şi viaţă raţională.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Simona Sînzianu a absolvit în 2003 Facultatea de Psihologie și Științe ale Educației din cadrul Universității “Alexandru Ioan Cuza” din Iași. Încă din copilărie a fost preocupată de domeniile creative, fiind mereu în căutarea unei forme de artă care să o împlinească şi să-i incite imaginaţia şi inventivitatea. Marea întâlnire cu arta împâslitului s-a produs în urmă cu 2 ani și jumătate când a avut șansa să participe la un workshop în Finlanda, unde a fost cucerită de frumusețea fetrului. După ce a revenit în țară, a început să creeze bijuterii şi accesorii din lână împâslită, promovându-le sub denumirea Jasmine FeltArt. Pline de culoare, vesele, plăcute la atingere, creațiile ei pun în valoare orice ținută și sunt un motiv de bucurie pentru toți cei le poartă.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Tânăra din spatele TransFormator a studiat Istoria Artei, mai degrabă pentru inspiraţie, dar a ajuns s-o aprecieze şi pentru că are ce povesti ca să pară mai interesantă la petreceri. În timpul studiilor, şi-a redescoperit şi o pasiune din copilărie, anume înşirarea mărgelelor pe aţă, în diverse combinaţii, după formule matematice de bază. Bijuteriile rezultate estompează graniţa dintre masculin şi feminin, păstrând, pe alocuri, aparenţa feminităţii. Transformă produsele finite în materie primă pentru o dantelărie metalică ce invită la apropiere între purtător şi privitor, întru contemplare.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Mona Drăgușanu – Atelier handmade include, după cum și numele o spune, tot ceea ce își poate dori cineva în materie de creație vestimentară: de la o rochie specială, o pereche de mănuși croșetate manual, un plic sau un colier până la aplicații pe pantofi și broderii manuale, totul personalizat în funcție de client. Rochiile și accesoriile create în atelier, sunt piese produse unicat.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Echipa DLaura’s Art este formată din doi membri, Denisa-Laura Doltu şi Alexandru Rusu, ambii studenţi în anul II la Şcoala Populară de Arte „Titel Popovici” din Iaşi.
Denisa este studentă la Facultatea de Medicină, dar pasiunea pentru pictură a izvorât încă de când era la grădiniţă, primii paşi în sfera artei făcându-i la Palatul Copiilor, Iaşi. Alexandru, student la Facultatea de Informatică, şi-a descoperit vocaţia mai recent, regăsind în acest mod de exprimare linişte şi bucurie. Natura, oamenii şi muzica îi inspiră, pensula fiind condusă mai degrabă de emoţii şi trăiri sufleteşti decât de o mână îndemânatică.
„Ne dorim să cultivăm iubirea pentru artă în sufletul fiecărui om, indiferent de graniţe. Ne axăm pe culoare şi pastă, pe arta modernă contemporană, pe iubirea pentru frumos şi delicat ce ne ghidează, spre a transmite o energie pozitivă şi a aduce lumină pe chipurile oamenilor. Asta ne aduce fericire şi ne motivează.”

Dragii mei, cultivarea iubirii pentru artă în sufletul unui om este minune și lucru sfânt deopotrivă, așa ca medicina și informatica invariabil au un lucru comun…pictura. Cât vă iubesc că sunteți colegii mei la Școala de arte și meserii din Iași. Dar Primăria ne iubește pe toți, căci din Copou ne-a coborât la o margine de codru des, unde nici crengile nu cresc! Arta cere sacrificii, iar spațiul unei pânze e tot ceea ce contează!

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Ca sa nu estompăm informațiile, iar cerneala să curgă trei zile și trei nopți, trageți cu ochii și pe la vecini. Oficializați, pentru noaptea evenimentului, cu frac și beteală poleită, au mai scris și cronicarii:

www.tendinteinmoda.com
http://roxxanaifrim.blogspot.ro
http://www.iasifashionstreet.com/
http://www.newtouchofcolor.com/
http://lepetitblogrouge.blogspot.com/
https://fotoartimage.wordpress.com/

#blanchenuit...Douce francais…și imi aduc aminte de versul „Mais où sont les neiges d’antan!” din poemul Ballade des dame du temps jadis a lui Francois Villon. Si va doresc putere de creație și inspirație profunde.

Felicitări nu în ultimul rând Teatrului Fix, pentru suport! Am remarcat operele lui Dali, Picasso și Munch la voi în expo, chiar la intrare. Mă declar încântat că avem aceste impresionante lucrări la Iași. În final, dacă tot e blog de fotografie, a trebuit să remarc faptul că într-un buget mai restrâns, toți cei care doreau o fotografie de la eveniment au trebuit să apeleze la obiectivele de 50 mm 1,8. Fetele se cam ridicau pe vârfuri să prindă un cadru „plin”. End of story!

Din culise:

Această prezentare necesită JavaScript.

Free to share…pân’ la capitalî…vorba lui Bobi Dumitraș!

 

Bis… se aude din public!

Bis să fie!

Această prezentare necesită JavaScript.

–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––-

Această prezentare necesită JavaScript.

 Pentru fotografii in format mare, rog adresați cererea prin mesaj pe pagina de FB FOTOARTIMAGE. Le distribui gratuit, cu obligația menționării autorului, în eventualitatea utilizării lor în mass-media (web).

Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs – Ediția de Iași

Pentru că arta manifestată cu bun gust trebuie să ne încânte viața, îmi face o deosebită plăcere și onoare ca Fotoartimage să fie în 2014 blog oficial al evenimentului  Noaptea alba a creatorilor și designerilor de produs – Ediția de Iași.

Sunt încântat să vă dau în cele e urmează mai multe detalii despre Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs:

Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs este un proiect care are scopul de a aduce alături designerii și creatorii de produs din România. Este un proiect curajos, realizat de o echipă ambițioasă, ce crede in comunitatea designerilor si creatorilor de produs din România. Ediția de anul acesta a Nopții albe a creatorilor și designerilor de produs, finanțată de Administrația Fondului Cultural Național se desfășoară în lunile septembrie-octombrie în trei orașe din România: București, Iași la Teatrul Fix  și Cluj- Napoca la Centrul de Cultură Urbană “Casino”. Deci este o mare bucurie să ne numărăm printre  orașele în care se organizează și desfășoară acest eveniment.

Când și unde va avea loc în Iași?

În data de 11 octombrie 2014 de la ora 19.00 până la 04.00, Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs, proiect al Asociației Atelierul de Creație se mută la Iași, la Teatru Fix si mai exact pe str. Cuza Voda, nr. 10. Creatoarele proiectului, Mihaela Ion și Teodora Vlădescu ne pregătesc:

  • o expoziție cochetă cu mai mult de 50 de produse realizate de 12 creatori și designeri români, cu intrare liberă;
  •  concerte live;
  • o broșură trilingvă, gata a fi răsfoită.

Puteți da attend evenimentului pe pagina FACEBOOK, pe  linkul de AICI.

Accentul în cadrul acestei ediţii a Nopţii albe a creatorilor şi designerilor de produs, la fel ca şi în celelalte ediţii deja organizate, este pus pe îmbinarea armonioasă între valorile culturale naţionale şi noile tehnici de realizare a unui obiect. Nopţile albe ale creatorilor şi designerilor de produs sunt un melanj bine definit între designerii de produs consacraţi şi cei debutanţi.

Cine vor expune?

Vor expune designerii şi creatorii de produs: PrintUnique, Jasmine FeltArt, Ionuţ Tima, Ziurel, Transformator, DLaura’s Art, Mona Drăguşanu- Atelier handmade, Upside Down, Push Design, DecoBox, Wood Be Nice şi Claudia Tame.

Cu alte cuvinte te așteptăm la Noaptea alba  a creatorilor si designerilor de produs pentru a fi la curent cu cele mai noi trenduri în materie de bijuterie contemporană, design vestimentar și creații de autor.

Alături de Fotoartimage vor mai fi cinci bloggeri care vor prezenta în timp real detalii despre eveniment, ediția de Iași, așa că urmărește-ne activatatea online. Folositi hastagul #blanchenuit pentru a  fi la curent cu noutățile acestui eveniment.

POSTER NACD2014 IasiRugăm distribuiți evenimentul pe pagina dumneavoastră de Facebook. Voluntariatul in artă conduce automat la promovarea unor valori constante și definitorii pentru omul modern. Mulțumim!

Sala Pasilor Pierduti

sursa text :www.uaic.ro

sursa foto: Daniel Baba

Pe 23 mai 1893, pe locul unde funcţionase până în 1888 Teatrul Naţional, a avut loc ceremonia punerii pietrei fundamentale a Palatului Universitar (cunoscut astăzi ca principal corp de clădire) în prezenţa Principelui Ferdinand de Hohenzollern-Sigmaringen. Clădirea, impresionantă prin monumentalitate, se înscrie în canoanele stilului eclectic francez şi îşi depăşeşte funcţiile strict utilitare, căpătând valoare de simbol atât pentru comunitatea locală, cât şi pentru întreaga spiritualitate românească. Construit după planurile architectului Louis Blanc (pentru care acesta a căştigat o medalie de aur la o expoziţie de la Paris), Palatul Universităţii a fost inaugurat pe 21 octombrie 1897. sub înaltul patronaj al Regelui Carol I şi al Reginei Elisabeta.

Fie el student, profesor sau simplu vizitator al Universităţii “Alexandru Ioan Cuza” din Iaşi, cel care străbate Sala Paşilor Pierduţi va zăbovi, măcar o clipă, în faţa picturilor murale ale lui Sabin Bălaşa, artistul care, prin opera sa, a introdus acest spaţiu pe harta locurilor de referinţă ale artei universale. Penelul unuia dintre cei mai cunoscuți pictori români contemporani a conferit Sălii Paşilor Pierduţi, graţie vigorii compoziţionale, a paletei cromatice aparte şi a tematicii abordate, “o esenţă de unicitate”, aşa cum remarca criticul Valentin Ciucă.

Cele 19 picturi murale reflectă sufletul, tinereţea, istoria şi poezia poporului român. O veritabilă beatitudine de albastru, ce acoperă aproximativ 300m2 din clădirea principală a Universităţii, muralele au fost concepute de maestrul inorogilor şi al siluetelor cosmice  între anii  1968 şi 1978.

Picturile din Sala Pasilor Pierduti pot fi grupate pe trei categorii:

1. mituri universal care abordează temele: Viata, Apocalipsa, Frumusete. Picturile reprezentative: „Triumful vietii”, „Mutilarea atomica”, „Aspiratii”, „Prometeu”, „Calatorind spre lumina”, „Venus din Milo”.

2. legende romanesti: „Stefan cel Mare”, „Legenda lui Manole, mesterul zidar”, „Moldova”, „Lucifer”, „Moartea porumbelului”, „Miorita”, „Legenda Dochiei”.

3. Universitate: „Auditorium”, „Generatii”, „Tribut stramosilor”.

Această prezentare necesită JavaScript.

Calator in Romania partea I

Se spune ca orice animal se adapteaza locului in care habiteaza. Omul este singura vietate care adapteaza natura la nevoile sale. Adica distruge! Aceste lucruri fiind scrise, sa luam un pahar cu aer de munte, sa tragem langa masa o raza de soare, sa luam un fir de papadie si patru foi de brusture si sa purcedem la depanat amintiri din tara asta frumoasa!

Anul acesta am ales muntele in locul marii pentru deconectarea specifica birocratilor, doua saptamani pe an ne propunem sa ne destindem in mijlocul naturii ca sa uitam de stresul cotidian, un stres pe care il alegem sub diverse forme si ne complacem in a-l observa cum ne piseaza visele in bolul pentru mujdeiul de usturoi . Ca de… unii de-ai locurilor astea visate de noi astia de la orase nu stiu ce inseamna sa stai in spatele unui autobuz din ala care te lasa perplex intr-un nor tulbure de noxe. In fine, sa trecem la basmele lui Tolkien.

Internet, google, buget, trasee, optimizari de trasee, reducere de buget, google, bagaje, alimentare masina, rovigneta si GO!

In fisierul word sunt traseele, in total mai mult de 1500 km, 10 zile. Ultima parte cu Dunarea nu am mai facut-o datorita ploilor din acea vreme.

 calatorii 2014

Această prezentare necesită JavaScript.

Intr-o prima etapa m-am deplasat spre zona Bran de la Iasi prin Piatra Neamt si apoi Sighisoara. Fiind in graba intrucat seara trebuia sa ajung in Brasov, ziua a fost mai saraca in fotografii, cu atat mai putin spectaculoase, dar frumusetile locurilor mi-au ramas intiparite in minte. Am preferat mai mult sa fiu constient de calatorie, in schimbul setarilor de diafragma si  timp de expunere. Am petrecut cateva zile frumoase in ona Branului, unde am umblat prin satul Pestera, am preferat anul asta sa o iau in dreapta dupa indicatorul ce imi arata 7 km pana la Pestera, in loc sa merg in stanga spre Cheile Gradistei. In alta zi am ajuns in Busteni si Sinaia.  Intr-un final am strans bocceluta si am luat-o prin pasul Bran Rucar, Curtea de Arges, Rm Valcea si am poposit cateva zile in zona. Am ratat Pestera din Rasnov, Dambovicioara, Horezu, Transalpina si in tot traseul spre Dunare, dar am ramas cu atata bogatie…

Anul asta am hotarat sa calatoresc la munte, am cautat o evadare in sublim! Peisajele variate, armonioase sunt principala bucurie pe care ne-o ofera din plin Muntele.

“Cei care isi doresc mortis sa calatoreasca sunt insufletiti de un maret inteles al vietii.”
Jim England

Această prezentare necesită JavaScript.

 

Ma ajut de urmatoarele extrase din Pe drumuri de munte- Calistrat Hogas pentru a crea o poveste in jurul tuturor imaginilor, iar eu..ca multi alti internauti sa ma ocup doar de galeriile foto. Secolul vitezei…sau nu?!

Orice călătorie, afară de cea pe jos, e după mine o călătorie pe picioare străine; a avea la îndemână cupeaua unui tren, roatele unei trăsuri sau picioarele unui cal înseamnă a merge şezând şi a vedea numai ceea ce ţi se dă, nu însă şi tot ce ai voi. Iată pentru ce eu şi tânărul meu tovarăş de călătorie ne hotărârăm a merge pe jos peste munţi.

În aceste locuri, oriîncotro te întorci, te împresoară singurătatea, la hotarele căreia viața se pare că expiră. Omul împrumută aici mutismul de la arborii în mijlocul cărora trăiește, așa încât cele mai guralive ființe din aceste locuri sunt numai lăstunii, care zboară în stoluri negre înainte de apusul soarelui și se învârtesc țipând în jurul turnurilor albe și neclintite ale bisericii.

 Fagi și paltini cât lumea de bătrâni, cu trunchiuri albe și goale, își împreunau sus de tot frunzișurile lor și alcătuiau deasupra capetelor noastre o boltă de umbră și verdeață. Singurul glas al locurilor acestora e numai glasul vântului, care se taie, suspinând, pare că dureros, în frunza ascuțită a bradului; și glasul acesta are un farmec nespus…

 Toți câți trecuseră pe aici, călători poate ca și mine, își zgâriaseră numele lor în scoarța netedă a fagilor. Cu drept sau fără drept, găseam vinovați, în gândul meu, pe toți acești zgârietori de copaci, care avuseră deșertăciunea vrednică de râs de a-și eterniza numele în pustiu; și cu atât mai mult îi găseam vinovați, cu cât mi se părea mie că urma omului în aceste locuri răpea ceva din măreția singurătății și se amesteca jignitor în sublimul întregului.

 În adevăr, aerul, apa, preumblările, societatea chiar sunt atâtea lucruri care îndeamnă pe mulți a ieși din vârtejul orașelor mari și a căuta odihna sufletească în aceste locuri însuflețite de o viață mai dulce și mai tihnită.

Această prezentare necesită JavaScript.

Niciodată n-am gustat cu mai mare deliciu și niciodată n-am căutat să sorb cu mai multă lăcomie, prin toți porii ființei mele, lumina și căldura binefăcătoare a cerului.

Această prezentare necesită JavaScript.

 Rareori numai, albastrul limpede al cerului adânc se pătează de câte un punct negru, dar trecător: e un vultur prădalnic care ochește poate din înălțimile văzduhului vreo sprintenă veveriță; glasul vântului îți strânge inima… atât e de tânguios și de întristător! S-ar zice că iulie se schimbă aici în fratele mai tânăr al lui decembrie; aceiași ochi, aceeași privire aspră, același glas, aceleași sprâncene încruntate! Numai căruntețea îi lipsește spre a se îndeplini asemănarea.

Această prezentare necesită JavaScript.

 Cât de dulce-i odihna câteodată! Ș-apoi de pe înălțimea pe care stăteam, ochiul nostru înota în văzduhul deșert de sub picioarele noastre, îmbrățișând nemărginitul cerc închis în depărtare de piscurile negre ale munților păduroși. Pe alocurea, munții se desfac și lasă ochiului visător o poartă de trecere către adâncurile fără de fund ale spațiului… Mai încolo, azurul albastru, această stavilă eternă a vederii omenești, părea că însemna, în nesfârșit, hotarele nestrămutate dintre împărăția ochiului și a închipuirii.

Această prezentare necesită JavaScript.

 Nici o mișcare pe pământ, și în aer nici o mișcare! Întreaga fire dormea și visa. Eu nu făceam nici una, nici alta, sau le făceam, poate, pe amândouă. Mă prefăcusem în o stâncă vie și, în încremenirea ce mă stăpânea, îmi era cu neputință să-mi leg la un loc gândirile și simțirile mele… Și pentru ce? Sublimul ucide, și omul e prea mic pentru sublim.

Această prezentare necesită JavaScript.

Inchei prin a-l cita aici pe Ernest Bernea care ne scria faptul ca viata ne daruie o seama de frunuseti de care, daca le stim culege, ne incanta fiinta, cu care invingem uratul si poverile.. Iata zorile se arataa, cantecul luminii si al pasarilor incepe, apele alearga scanteind, musteste viata in tot locul. Omul bun munceste si se roaga. Cine a vazut un rasarit de soare in Piatra Craiului vrea sa traiasca, descopera sensul vietii. Doamne si cand se lasa noaptea, noaptea de basm a lui August: canta tainele prin frunzis si plange luna o dragoste neimpartasita.

Cata frumusete e in lumea aceasta! Pacat ca omul de azi nu mai are timp sa o vada….

Miting aviatic Iasi 2013

Sambata, 17 august 2013, pe Lacul Aroneanu s-a  desfasurat AeroNautic Show, un spectacol aerian ce a avut loc in premiera in zona Moldovei.

Si-au dat concursul Fortele Aeriene Romane (elicoptere IAR 330), Ministerul de Interne (simulare interventie SMURD), Aeroclubul Romaniei, Asociaţia Aeronautică Română (hidroavion), Iacarii Acrobati, proprietari de aeronave ultrausoare, yacht cluburi etc.

Locatia aleasa pentru editia 2013 a AeroNautic Show a fost Lacul Aroneanu, situat in localitatea cu acelasi nume aflata in imediata apropiere a municipiului Iasi.

Impresii: Au lipsit Mig-urile, organizare de supravietuire. vreme buna, mult praf, circulatie haotica in zona, motiv bun pentru fotografiat 🙂

Această prezentare necesită JavaScript.

Evolutia fotografiei de moda

For many people, fashion is a part of life, a way of life, and even a basis of life itself. The importance of the fashion industry is noted in culture and evident in films like The Devil Wears Prada and primetime television events like the Victoria Secret runway show. Fashion also graces the pages of every notable fashion magazine for men and women from Harper’s Bazaar and GQ to Red Book and Maxim. It is through photography that the essence of fashion is captured, displayed and viewed by millions of people.

For over a century, photographers have been behind the lens bringing the visions of designers to life and giving their designs a concrete, visual meaning. The evolution of fashion photography shares much of the same time line as all other photography genres but fashion photography is quite possibly the most notable of all genres.

Photography has existed since the 1830s but it wasn’t until the mid-1850s that any sort of photographic technology was available that made photographs suitable for mass printing. There are several photographs in existence from the early 1860s that depict countesses and other noble women in their court garb which reflects the early concepts of fashion photography; however, it wasn’t until 1892 that a platform for distributing fashion images first emerged.

Known worldwide as possibly the most notable source of fashion photography, Vogue magazine is iconic in its representation of the fashion industry. Founded by Arthur Baldwin Turnure in 1892 and then globalized by Conde Nast who took over in 1909, Vogue unites the fashion industry and has been home to hundreds of fashion photographers. Oddly enough, Vogue utilized illustrated covers for four decades until the first photographed cover appeared in 1932 featuring a woman in a red bathing suit holding a beach ball. After this debut, the magazine reverted back to primarily illustrated covers until 1940 when photographs became the norm.

Throughout the 1950s, fashion photography began to grow and more platforms became available to showcase fashion. This brought fashion to the masses and it became a matter of importance for not just the wealthy or well-to-do; it began to grow the fashion conscience of the average woman. Fashion photographers like Helmut Neustadter, also known as Newton, and Richard Avedon were in their prime.

As the times changed, so did fashion. Women began to gain a sense of purpose and independence and the 1970s was an era of the “every woman” who sought to keep up with the latest fashion trends. Reserved as a concern and interest primarily of women, men’s fashion photography began to grow during this time as well. Since then, fashion photography has provided a medium for everyone to catch glimpses of styles for men and women from around the globe.

With the growing acceptance and evolution of fashion, photographic technology also advanced, making it possible for photographers to capture the very essence of a design and quickly bring it to the public. Today’s digital photography methods and features make it possible for a designer to have hundreds of images from a single photo shoot instantly ready to view and use. This has also allowed for creativity to exceed the imagination of photographers from only a few decades past. When the creativity of the designer melds with the creativity of the photographer, a true piece of art is created as evidenced today on hundreds of different fashion magazine covers, billboards, catalogs and ads.

un articol de 

sursa http://www.comparingfashion.com/the-evolution-of-fashion-photography.html

%d blogeri au apreciat asta: